Lukisan

Penerangan mengenai lukisan oleh Edouard Manet "Bar at Foley - Berger"

Penerangan mengenai lukisan oleh Edouard Manet


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Lukisan Manet yang dimaksudkan telah menjadi salah satu karya seni yang paling terkenal. Kanvas menggambarkan salah satu kabaret paling terkenal di Paris, akhir abad kesembilan belas. Ini adalah tempat kegemaran artis, mendorongnya untuk menulis salah satu karya agungnya, menggambarkan institusi ini dengan sikat.

Kenapa dia suka berada di sana? Kehidupan ibukota yang meriah adalah pilihan Mane daripada dimensi rumah tangga yang tenang. Dia merasa lebih baik di kabaret ini daripada di rumah.

Nampaknya, Manet membuat lakaran dan kosong untuk gambar itu tepat di bar. Bar ini berada di tingkat bawah variety show. Duduk di sebelah kanan panggung, artis mula membuat kosong untuk kanvas. Setelah itu, dia menoleh ke barmaid dan rakan baiknya, memintanya untuk berpose di bengkelnya.

Dasar komposisi adalah menjadi kawan Manet dan barmaid, yang saling berhadapan. Mereka harus bersemangat untuk berkomunikasi antara satu sama lain. Lakaran Manet yang dijumpai mengesahkan rancangan induk ini.

Tetapi Manet memutuskan untuk menjadikan pemandangan itu lebih bermakna daripada sebelumnya. Di latar belakang terdapat cermin yang menunjukkan ramai pengunjung memenuhi bar. Di seberang semua orang ini, ada seorang barmaid, dia memikirkannya, berada di belakang kaunter di bar. Walaupun ada keseronokan dan kebisingan di sekitar, pelayan bar tidak peduli dengan kerumunan pengunjung, dia dalam fikirannya sendiri. Tetapi di sebelah kanan anda dapat melihat, seperti bayangannya, hanya dia yang bercakap dengan seorang pengunjung. Bagaimana untuk memahami perkara ini?

Pertama, pantulan barmaid harus berada di tempat yang berbeza. Selain itu, posturnya dalam pantulan berbeza. Bagaimana ini dapat dijelaskan? Nampaknya, gambar di cermin adalah peristiwa beberapa minit terakhir, tetapi pada kenyataannya ditunjukkan bahawa gadis itu memikirkan perbualan yang berlaku beberapa minit yang lalu.

Di kaunter marmar dan di cermin, botolnya juga berbeza. Realiti dan refleksi tidak sepadan.

Walaupun gambarnya sangat sederhana dalam plot, tetapi ia menjadikan setiap penonton berfikir dan memikirkan sesuatu yang tersendiri. Mane menyampaikan perbezaan antara orang ramai yang ceria dengan gadis yang kesepian di antara orang ramai.

Juga dalam gambar anda dapat melihat masyarakat seniman, dengan merenung, estetika dan wanita mereka. Orang-orang ini berada di sudut kiri kanvas. Seorang wanita memegang teropong. Ini mencerminkan hakikat masyarakat, ingin memandang orang lain, dan berdiri di hadapan mereka. Di bahagian atas sudut kiri anda dapat melihat kaki seorang akrobat. Dan akrobat, dan kerumunan orang yang bersenang-senang, tidak dapat mencerahkan kesunyian dan kesedihan penjahat.

Permainan warna hitam membezakan lukisan Manet dari karya artis lain. Sangat sukar untuk mendapatkan warna hitam untuk bermain di kanvas, tetapi Mane berjaya.

Tarikh dan tandatangan ahli sihir tertera pada label salah satu botol, yang terdapat di sudut kiri bawah.

Keanehan gambar Manet ini, dalam erti kata terdalamnya, banyak watak, dan kerahsiaan. Biasanya, lukisan artis tidak berbeza dengan ciri-ciri tersebut. Gambar yang sama menyampaikan banyak pemikiran manusia yang mendalam. Di kabaret terdapat orang yang berlainan latar belakang dan latar belakang. Tetapi semua orang sama, dalam keinginan mereka untuk bersenang-senang dan bersenang-senang.





Sabatons Vincent Van Gogh


Tonton videonya: David Pullins: Manets Lost Years (Oktober 2022).